世界范围内，珠宝首饰文化被广泛地展示和发掘，像英国、法国等发达国家，早在100多年前就建立了各种类型的专业珠宝首饰博物馆，充分展示其历史文化资源。
　　中国珠宝玉石文化更有悠久的传统，但对其展示和发掘却相对较晚。之前在国内各博物馆中，珠宝首饰大多作为藏品的一个部分，陈列在综合博物馆内，唯一的首饰博物馆在国内罕见，但随着改革开放以来，该行业的迅猛发展，各地开始出现专门的博物馆。
　　区别于南京博物馆以玉文化为主，海南博物馆以珍珠文化为主，潮宏基博物馆则主打金属和镶嵌。
　　在金属方面，潮宏基致力于极其低调不算主流的银饰收藏，是为什么呢？公司总裁廖创宾说的好，作为有着悠久白银使用史的中国，我们对白银太熟悉了，那些长辈遗留下来的老银饰品，虽然表面看似陈旧乃至斑痕累累，但他们镌刻着历史，诉说着家族的过去。可惜银饰至今在众多收藏品行列中，仍处于默默无闻的地位，这对于悠久历史的银饰而言无疑是极大的悲哀。
　　镶嵌方面，潮宏基博物馆下属的花丝镶嵌工作室在北京建立。花丝镶嵌又叫细金工艺，是“花丝”和“镶嵌”两种制作技艺的结合，是中国传统的宫廷艺术，被称为“燕京八绝”之一，其工艺复杂而且烦琐，大的工艺就分掐、填、攒、焊、堆、垒、织、编八种技艺。一件优秀的花丝镶嵌作品不是一个人能制作出来的，需要每道工序上工人的水平都很高，由于用料价值昂贵和制作工艺复杂费时，几千年来一直是皇家珠宝的御用技艺。
　　花丝镶嵌早在春秋时期就已有雏形，在经历了明清两朝的迭起兴旺，后又因侵略者的掠夺、战争动荡和文革冲刷，几近消失。由于花丝镶嵌的工艺极依赖手工技巧和经验，培养一名师傅的时间短则十几年长则数十年，许多年轻学徒都望而却步，花丝镶嵌也逐渐陷入失传的境地。
　　如今，这项被列为国家级非物质文化遗产的工艺濒临灭绝，全国会花丝镶嵌手艺的人只剩下一百多位，大多是年纪已高、收山退隐的老人。在如此艰难的客观条件下，馆长周臻并没有放弃，她“三顾茅庐”聘请花丝镶嵌的老师傅，通过不断的努力，工作室终于建立并顺利运作。
　　作为博物馆的镇馆之宝，一座前无古人后无来者的花丝摆弄——侗族建筑中的风雨桥花丝摆弄正在北京花丝镶嵌工作室制作，其工艺难度是目前最大的，而且集所有的花丝工艺为一体，制成后将会是花丝工艺的一本生动的教科书，可申请吉尼斯世界纪录。