1、精选读者 征求他们对剧本的有效反馈
如果演员的表演得不到充分的发挥或者说演员如何努力都达不到想要的效果，那么你也许应该反思下剧本。你觉得故事设定很合理很接地气，但也许正相反。在演员拿到剧本前，你要明确不管是从人物对白还是角色动机上，他们都是合理的没有问题的。
Fitzsimmons分享：当我在写剧本时，我会先把剧本给一小部分人来看。我尽量去打破性别和年龄的界限，看他们是否能有共鸣。我希望从他们那里获得一些诚恳的反馈，而不是像“你做得太棒了，我非常喜欢这个故事”这样的回答。尤其是在我们的开始阶段，这是非常重要的，你要相信你选择的读者，然后听取他们反馈的意见。否则，你们就是彼此浪费时间。
2、为角色创建鲜明的人物性格和幕后故事
因为短片的短小精悍，所以你务必要保证你的人物角色在故事中得到了充分的展现。
Fitzsimmons说，对于短片中的每一个人物角色，我都会专门为他们创建或设立属于角色自己的人物性格和幕后故事。我希望演员可以自主诠释和塑造角色，但是要保持一个“度”（演员要在故事构建的世界里）。作为导演，我需要为演员提供框架，“这就是你们生活的世界”。我希望能够为演员提供足够多的帮助，让他们去认识、去理解故事发生的背景。我甚至会为每个故事角色选定相应的音乐播放列表。我会为每一个角色撰写单独的幕后故事，他们是谁，他们来自哪里，以及他们喜欢读什么书、看什么电影，他们如何生活，他们做了什么，以及他们对某些事情的选择等。
3、考虑跳过彩排 直接开拍
不是所有的戏份都需要彩排，如果你的演员刚好熟悉故事背景或符合角色要求，那么你就可以考虑跳过彩排，直接开拍。比如如果他们就是一对老夫妻，那么就可以让他们从一起做家务开始，直接进入剧情。
4、 明确现场布局 掌控场面调度
在演员正式拍摄之前，你一定要先明确现场布局，掌控好演员走位和场面调度。只有前期工作准备充分，拍摄现场才能给予演员最大的创作自由。
5、精简团队
当我们提到电影短片或拍摄场景时，最让人苦恼的不是演员，而是庞杂混乱还非常热心肠的现场工作人员，所以如果不是非用不可的人，一定要谨记精简团队。

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